Sangre de Cobarde, un trabajo que fusiona diversos géneros con su inconfundible voz y una lírica cargada de referencias andaluzas y castizas. Tras su paso por Operación Triunfo 2023, Salma ha demostrado que su visión artística va más allá de lo esperado en una exconcursante de un talent show. En Sangre de Cobarde, compuesto por 12 temas, se aprecian influencias de la bossa nova, la cumbia y el tecno, con una estructura que incluye una intro y un outro, otorgando cohesión y narrativa al álbum.
El primer tema, “15k Inviernos”, es una declaración de intenciones. Salma lo describe como un rezo o mantra en el que implora protección en su camino dentro de la industria musical. La canción, basada en la copla, refleja la esencia del disco: una mezcla de sonidos innovadores y letras que exploran el desamor y la resiliencia.
Sangre de Cobarde es un álbum con mucha experimentación sonora. ¿Cómo fue el proceso de encontrar tu sonido en este debut?
Creo que la clave fue tomarme el disco como un proceso de aprendizaje y de permitirme jugar a todo sin juzgar nada, esto sumado a tener una identidad muy clara que en mi caso es la voz flamenca.
En el disco hay influencias de copla, bossa nova, cumbia y tecno. ¿Cómo decides qué géneros incluir en tus canciones?
Al final creo que los artistas acabamos creando cosas dependiendo de las fuentes que hayamos bebido y de lo que hayamos aprendido antes, y todos estos géneros han sido parte de mi crianza musical de una forma u otra y fueron llegando a mi mente en el estudio de manera natural.
15k Inviernos tiene un tono casi de plegaria. ¿En qué momento de tu vida nació esta canción?
Esta canción para mí es un mantra que necesitaba escribir y escuchar en ese punto de mi vida ya que me encontraba en un momento de exposición extrema y repentina tras salir de OT y esto suponía muchos tipos de sensaciones de las que me quería proteger, tanto de la industria como de gente.
Tus letras tienen un toque muy personal y andaluz. ¿De qué manera influye tu tierra en tu forma de componer?
Mi tierra es la base de mi identidad, trato de utilizar un lenguaje castizo y andaluz aunque esto no me cueste un esfuerzo ya que me nace de manera natural, y creo que esto es algo que ayuda también ha que todo tenga mi esencia.
¿Hay alguna canción del álbum que tenga un significado especial para ti?
Para mí, la canción más especial es Sangre de Cobarde ya que trata uno de los temas más personales de mi vida y que más me han marcado, además de haberme ayudado mucho a sanar traumas el haberla escrito.
“Na Te Debo”: Un Nuevo Capítulo
Con el lanzamiento de su nuevo sencillo “Na Te Debo”, Salma inicia un nuevo ciclo musical, manteniendo su espíritu experimental. En este tema, combina géneros urbanos con su esencia flamenca, incorporando referencias a la Semana Santa de su tierra. La canción, que habla sin tapujos sobre el desamor y la traición, promete conectar con el público gracias a su mensaje directo y su potente carga emocional.
Na Te Debo es el comienzo de un nuevo ciclo musical. ¿En qué se diferencia de lo que hiciste en tu primer disco?
Na te debo creo que es un tema que sigue a la perfección la línea que marqué en el disco pero demostrado una evolución, un escalón más de haber aprendido mucho haciendo el disco y viéndolo ya desde la perspectiva de que ya esté publicado y como el público lo ha interpretado.
La canción tiene referencias a la Semana Santa y al desamor. ¿Cómo nació esta combinación?
Esta combinación es fruto también de ir al estudio de Kabasaki, que al ser andaluz y a su vez un genio de lo urbano, entiende perfectamente lo que hay en mi cabeza.
Una Artista con Identidad Propia
Empezamos a hablar de la semana santa y de lo que molaban los pasos, y por ahí empezamos el tema, que se terciaba al principio tan bonito que se me ocurrió que podría ser rompedor que tuviera una parte tan diferente como es el jersey, lo que le podía dar muchísimo contraste, cosa que creo que me define.
Dices que este tema muestra tu evolución musical. ¿Hacia dónde sientes que está yendo tu sonido?
Siento que mi música cada vez está más definida y es más especial. Sí que me gustaría próximamente acercarme más todavía a un flamenco más puro pero es cierto que esta mezcla que estoy consiguiendo me llena muchísimo y la siento muy especial.
Salma sigue consolidándose como una figura singular en la música española, alejándose de los moldes preestablecidos y apostando por una propuesta que mezcla la tradición y la vanguardia. Sangre de Cobarde no solo marca su debut, sino que la posiciona como una de las voces más prometedoras del panorama actual.
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